二、价值，诞生在挑战极限之中

 焦墨山水，古今画家都视之为绘画道路上的万险之途。 邵大箴先生（中国美协理论委员会名誉主任、中央美院教授）指出：“焦墨山水很不容易。”他还用著名画家张仃的焦墨成败说明他的这个观点：“张仃用20年时间献身焦墨，是中国绘画史上第一个专攻焦墨的画家。但是，恕我直言，张仃焦墨山水的得失，书画界早有定论，就连张仃本人也清楚。关键是他太注重山水写生了，反倒感觉他的山水画不太自由。”邵大箴先生还在传统的继承和发扬上对初中海焦墨山水与张仃进行了对比分析：“张仃是接受广泛的教育和各方面的支持，他画过连环画，也画过年画。不仅对民间艺术也有所研究，对西方的现代艺术包括毕加索的艺术都很关注。所以他的焦墨山水不完全是从纯粹的中国传统焦墨山水过来的，也不是从书法过来的。初中海的焦墨山水在笔法上，章法上是继承传统，更注重平面性，在平面里没有任何的透视。张仃先生画房子，有空间，透视的一些观点用在上面。在初中海这里没有。初中海是很随意从书法入笔，很平面的味道，在平面里面强调境界，强调一个画境。这是初中海一个很大特点。无论是在笔法上、章法上都有这个特点。所以，我觉得初中海的焦墨山水是他的一个优势和特点。”邵大箴先生还进一步肯定初中海的探索并予以更美好的预期：“我觉得随意性和自由性在初中海先生的画面上可以看得出来，他书写很轻松、放松，不受形的约束，不受过去中西融合绘画的画体的影响。倘若他继续把书法和绘画，书法用笔或者书法的某些技法用在绘画里进行艺术创造，我觉得这个探索的关过了以后，他的画会进入一个更高的境界。他有这个基础，他又这么勤恳的从事艺术事业，经过一段摸索以后，我相信他的绘画会达到更高的水平。”   

薛永年先生形象地说：“用焦墨作画，等于戴着双镣铐跳舞。因为，焦墨山水把墨中的用水量压缩到少儿又少。以含水量少得不可再少的焦墨作画，行笔运转的难度增大了，容易凝滞，难于灵活。‘墨分五色’也更加不易了。惟此之故，自古以来，纯画焦墨山水的人极少。”可是，初中海的挑战极限，却得到了大师的认可：“虽尊崇张仃写实作风的焦墨山水，但不再走写实的老路子，而是画胸中丘壑，显笔底波澜，构图以大观小，树石遗貌取神，丝毫不受外物的奴役。笔墨与物象的关系，在若即若离之间，笔墨与心灵的律动，则若合符节。他更重视干笔，更重视飞白，更重视无墨求染，除去焦墨勾勒，仅有渴笔干皴，能在笔势运动的气脉中，实现‘带燥方润，将浓虽枯’，较充分的展现以书法用笔作画表达感情个性，也发挥了笔法组合在约略象物的同时体现宇宙生成变化的效能，就像孙过庭《书谱》的概括‘情动形言取会风骚之意，阳舒阴惨本护体天地之心’。意思是说，笔法运动，能像国风、楚骚一样表现诗意与性情，其形态的多样统一则完全本之于‘一阴一阳之谓道’的自然法则。“他的焦墨山水，创造了一个与天地精神往来的第二自然，成功实现了董其昌期望的‘造化在手，眼前无限生机’”（薛永年）。

陈醉先生（中国艺术研究院研究员）从焦墨创作与欣赏的高难度指出：“欣赏初中海的焦墨山水，需要很特殊的欣赏方式，这种方式需要一定的训练......他用焦墨作画，舍去了大量有用的手段语言，光是清唱，没有伴奏，更没有闪亮的灯光。在这样规定的情景里面做出来的作品，有他特殊的这样一种感受。初中海先生这几年能够这样做，这种毅力是不错的，而且做出了一定的成果。”