友情链接
号外头条
观陈满春作品感----朱伟
时间:2016-12-21 21:54 来源:艺术家 作者:admin 点击:
次
 《畅想曲》40cmx40cm布面油画 2010年 心 境 ——朱伟 晚清戴熙云：“画本无法，亦不可学，写胸中之趣而已。正是以目入心，以手出心，专写胸中灵和之气。”满春的作品正是以目入心，以手出心之作，在用心触摸自然万物中去体验、去感受。在心与自然的对话交流中，使作品在无声无息中慢慢升华，逐渐进入精神层面，形成了画面中独特的情感世界。观者也会在不知不觉中被带进这个世界。在这个艺术家用心提炼和归纳简洁的画面里，观者好像在听一个熟悉的陌生人给你讲一个就发生在你身边，却从来没听过的故事…… 观满春的作品，必须用心慢慢地赏读，才能得其中滋味。同时，也可随着观者修养品味的不同，带来无限的情感想象空间和释放余地，一张一弛，收放自如。像中国传统的太极拳一样，看似只用三分力气，但可力顶千斤，以柔克刚。特别是在当下艺术界商业气味浓重，追求假古典，比技术，看谁画得更细致、更逼真，更像照片的风气流行的情况下，更显珍贵。这种不受外界影响，坚持本真的定力，无疑给满春的画增加许多大将之气，给美术界吹来了一股清新高雅、朴实率真的现代艺术之风。 满春的画中，还有一种更可贵的东西不能不提，那是没有学院教育中的技术至上和流行技法的痕迹。这种没有套路，略显生涩的技法运用，就是一个真正的艺术大家所要努力追求的。她的作品之所以能如此打动人，直指人的心灵，正是这种追求所彰显出的无穷魅力！
“遗形取神”是中国传统绘画的重要艺术主张，强调“形”“神”分殊，“神”在“形”外的艺术思想。先秦道家及魏晋玄学认为，“神”在“形”外分属于两个绝然差别的层次，“形”有限，而“神”却通向无限。
满春的作品大都是“遗形取神”之作，注意力集中在对神的把握上，但还有一些作品是“因形得神”的。把神存于形，做到了形神合一，这说明满春的画不但做到了神与形的自由开合，而且能深得中国传统艺术美学的精髓，在“得意忘形”和神形兼备之间能应用自如，游刃有余。 满春的画体现了典型的现代艺术的核心价值观。在追求非正常视觉语言表达的同时，又体现了中国传统艺术中的美学价值观。不同于只追求形式上的标新立异，是通过对具体物像的重新认知和感悟，赋予了物体新的生命。花非花，非常花，物非物，非常物，是西方现代艺术与中国传统美学的完美结合，也是外师造化，中得心源的集中体现。重精神大于重视觉，重神似大于重形似，在柔和含蓄的审美语境中，展示着一幅幅动人的画面，朗读着一个个感人的诗句。 在满春的画中，你可以发现西方表现主义、女性主义以及中国传统笔墨和文人画的影子。这个自觉与不自觉的碰撞，使她的作品更感人，更深刻，更吸引人，也更高级。  郁之一 150cmx150cm布面油画 2006年 满春的画心平气和，不急不躁、娓娓道来。中国传统文化中讲的是水到渠成，天人合一，这也是做人做事的天道。这种不受当下浮躁的商业艺术影响的态度，是值得每一位想成为艺术家的人学习的。 满春的作品是回归艺术主体、追求艺术本真的典型例证。她跟艺术界流行的高大上、假大空正好形成了鲜明的对比。艺术从来就不以场面宏大，幅度的大小论好坏。丢勒的一平尺的版画《双手》足以震撼世界，伦布朗的巨幅《夜巡》和他自己的小幅自画像孰高孰低？维米尔一生没画过大画，他却是世界级艺术大师。艺术史对人的评价向来是公平的，急功近利、投机取巧的人永远不会留名青史。 在写此小文之前，有幸较全面地认真拜读了满春的作品，她的作品数量之多、涉及媒介材料之广令人吃惊。满春给我的印象是多才多艺的美丽女孩，不仅能歌善舞，而且琴棋书画无一不能。使我意外的是，这个表面上看起来活泼好动、稚气时尚的女孩，玩起艺术来会如此认真刻苦。不过，细细想来也不足为奇，世界上哪有成功是从好吃懒做、安逸舒适中得来的？满春取得今天的成绩，绝不是一朝一夕的事情，背后不知多少辛勤的汗水和一个个不眠之夜。 |
下一篇：以人生为主题——读王莹人物画