刘鸣：意象线皴法创始人，龙脉山水第一代表人，当代海派山水代表人，“海派四贤”之一 其作品被收藏于国内八大殿堂；师承海派代表陆俨少、朱屺瞻、程十发、刘旦宅等。 当代单幅作品拍卖过千万的画家之一，中国美术家协会会员 湖南省美术家协会理事；中国水墨艺术画院院长 ，湖南省中国画学会副主席。湖南省美术家协会水墨艺委会副主任。湖南省美术家协会新文艺群体副主任，在京湘籍艺术家执行副会长、职业艺术家。

刘鸣结业于中国美术学院中国画系。作品曾参加全国当代中国山水画邀请展；当代画家三人展《北京中央美术学院画廊》；全国第二届中国山水画展览；全国首届山水画画展；全国青年国画大展；全国十一次新人新作展；全国第八届美术作品展；全国首届中国画展；当代水墨二人展；中国现代水墨画展；湖南当代十一人联展；中国国际美术年·当代中国山水、油画风景画展；当代湖南三人绘画艺术展；上海艺术博览会；中国感觉艺术展；第三届中国油画展；漫步山水·当代湖南中青年中国山水画作品展；水墨张家界·当代中国山水画作品展；当代中国画精英荟萃作品展；纨扇丹青中韩水墨艺术交流展；中国艺术博览会水墨精品展；全国城市山水画展·第五届深圳国际水墨画双年展；“水墨”系列（1994-2006）在《美术》、《江苏画刊》、《国画》、《当代艺术》、《艺术界》等刊物发表，作品被香港、泰国、新加坡、美国、日本等地私人收藏家收藏。

在中国当代艺术领域，画家刘鸣以其独创的“意象线皴法”和以中国三大龙脉为题材的山水画作品，不仅丰富了传统国画的表现手法，更在艺术创新的道路上迈出了坚实的步伐。刘鸣的画作深受国内外艺术爱好者和收藏家的青睐，被誉为龙脉山水画的第一代表人。

刘鸣，一位在中国传统绘画技法上进行创新发展的艺术家，通过对折带皴、披麻皴等传统技法的深入研究与实践，结合工笔画的用线与罩染技巧以及写意画的笔墨表现，形成了别具一格的“意象线皴法”。这种方法不仅突出了画面中意象与皴法线条的结合，而且在抽象与具象之间找到了独特的平衡点，使得作品既有现代感又不失传统之美。

中国三大龙脉作为刘鸣创作的灵感来源，其深厚的文化内涵和历史意义为他的画作增添了特殊的气质。北起昆仑山，南至杭州入海，这三条龙脉在中国风水学和地理文化中被视为气运之脉。刘鸣的山水画作品不仅仅是对自然美景的再现，更是对中国文化精神的赞颂。

在刘鸣的创新实践中，可以清晰地看到传统与现代的交融。他的画作在继承传统的同时，融入了现代审美观念和创新元素，使其作品跳脱出传统画的范畴，成为具有时代前言的创新之作。这种创新不仅体现在技法上，更体现在对传统题材的重新诠释和对当代文化价值的深刻理解上。

刘鸣的艺术成就得到了业界的广泛认可。他的作品多次在全国国展中入选并获奖，2022年升任湖南省美术家协会理事。此外，他的画作被国家八大顶级殿堂及藏馆收藏，包括人民大会堂、故宫博物馆、中国美术馆等，这充分体现了其作品的艺术价值和市场认可度。

作为一名艺术家，刘鸣始终坚持自己的艺术追求。他的创作不仅仅是为了艺术本身，更是为了传承和发扬中国传统文化。在这个快速变化的时代，刘鸣用自己的画笔和智慧，为世界呈现了一个美丽的东方山水世界，展现了中国艺术家的文化自信和创新精神。