开幕现场

　　开幕现场

　　10月27日下午， “书象”艺术品读沙龙在北京画友艺术交流中心举行。参与沙龙的书法家有：张世俊、王克祥、张坤山、李胜洪、王文杰、刘俊京。共展出书法家30余幅精品力作，楷、行、草、隶、篆等书法五体皆全。

　　沙龙由北京画友艺术交流中心、书画圈网主办，北京永城企业商会协办。张世俊担任主持。

　　沙龙现场，参与沙龙的书法家首先介绍了自己的学书经历和体会，另一方面，书法家围绕中国书法发展的若干热点问题，进行了主题分享交流。随后书法爱好者针对书法方面存在的问题进行了现场提问，书法家分别从文化追求、书学方向、审美与审丑、个性与书艺融合，尤其在继承与出新、广涉与专精等关键问题上给提问者以精彩的阐述，赢得与会者热烈的掌声。

　　本次沙龙秉承书法艺术传统，追寻学术意义，传达人文内涵，在形式与空间把握上体现了多元探索，有别于一般意义的书法展，令广大书法爱好者耳目一新。

　　张世俊：怀着敬畏之心学习书法

　　原西城区书法家协会主席，现任北京书法家协会艺术顾问、中国书法家协会会员张世俊表示，书法作为载体传承中华民族文化，承载传统的道德和价值观。书法创作，必须是在传承的道路上走的坚实者，对传统书法有一颗敬畏之心，还必须要有坚强的意志和隐忍精神，经得起各种利益的诱惑。书法有两大层次，一是有师承，临古贴学古人;二是抒性情，把自己的感情融入书法中，继承的同时还能写出自己的味道。书法是中国文化的载体，是诗词歌赋的灵魂寄托。一个成功的书法家，必须有足够的文学功底与丰富的生活阅历，才能在你笔下展现出源于生活的美好。

　　王克祥：书法教育提倡从汉字入手

　　北京朝阳区书法家协会副主席、中国书法家协会会员王克祥针对书法教育发表了自己的看法。汉字是中华文化的根。几千年来，汉字从无到有，经历了各种变体和进化，从简单的象形字发展到今天共同使用的通用文字。但是，近年来提笔忘字的状况越来越普遍，引起了极大的关注。书法教育应该从汉字入手，中国汉字一个字一个故事。汉字从形态到内涵，不仅是一种独特的文化符号，而且是一种形象生动，有社会文化背景、民族思想、生活智慧的文化元素。所以，书法教育我提倡从文字里的故事开始，走进汉字的奇妙世界，引起他们的兴趣。同时建立学生对汉字的崇拜之情，培养他们写好汉字的责任感和自豪感。

　　张坤山：如何把草书写出性情

　　中国书法家协会资深理事张坤山针对草书如何写出自己的性情谈了体会。他认为，历代草书大家，给我们留下了很多经典作品，是非常宝贵的财富，比如东晋二王、唐代张旭、怀素、还有孙过庭《书谱》，宋代黄庭坚，明清的董其昌、王铎、傅山、倪元璐、黄道周、张瑞图等等。不管你取法哪一家，首先要细心观察、会其精神，读懂书意，领悟其笔法结字特点和风格特征。其次，要取形重韵，除了外表的形似力求准确以外，须注意某些辨证错落关系的处理，比如虚与实、黑与白、擒与纵、开与合等等。由于书写过程的快速和变幻无穷，还应当体会到线条运动的节奏感和各种自然起伏的规律。再是，草书中对于墨的运用应当受到关注，董其昌、王铎、傅山都重视用墨，林散之把它推向极至。墨色干湿浓淡的变化，是草书作品中当代书写意识的一种表达，它与用笔、空间、组合等元素同样重要，我们要敢于去尝试去实践。从书写的性情看，草书比其它书体表达的更为充分，难度也更大。古人讲：“书法以神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人"，神采就是性情。因此我们还要深入理解不懈实践，力求弄懂弄通，同时要自觉感受时代气息，把握时代脉膊，思想上不断获得解放，才有可能真正把草书写好，写出既具有传统渊源又有时代特征的优秀作品。

　　李胜洪：楚文书法的思考和探索

　　中国书法院创始人李胜洪表示，书法当随时代，是个绕不开的命题。重要的是如何取法?还是只能从古人留下的书迹墨宝中去寻找当代创作的灵感。我出生于历史文化名城湖北荆州，这里从春秋到战国时期都是楚国的都城。回眸历史，灿烂辉煌的楚文化举世瞩目。其中，楚文字(当然也包括楚简)作为楚文化的代表性符号之一，具有强烈的个性。其奇特的构形、飞扬的动势，表现了楚人的想象力与创造精神。而这正是楚文化的核心价值。我觉得今天关注这个重要问题的书法家，还是显得太少太少。所以这次我的展品中，有一半是以楚文字作为创作背景的书法作品。这实际上是在抛砖引玉。展示这种资源利用的无限可能性，既是一个汇报，希望听到各种意见，也由此做一个楚文字书法的推动。我们看到，楚文字所具有的笔法、构成及审美要素，当然已经融入中国书法的本体，而从秦汉魏晋唐宋元明清，一直沿续到今。但是，今天回眸这个屈原曾经使用过的古文字，透过历史的污染而重新审视其笔法、构成以及美学意义的时候，才会认识到传统书法的嬗变其实有很大的自由发展空间。对我个人而言，还是要继续努力。正如屈子的名言:路漫漫其修远兮，吾将上下而求索"。对于书坛而言，我相信，中国书法艺术与楚文字等“接地气”、相得益彰，必将具有重要的学术价值和现实意义，从而推动当代书法创作的繁荣。

　　王文杰：三个方面学好书法的关键

　　中国书法家协会理事王文杰结合自己的学书经历发表了看法。他表示，学书法的人，临帖自是必不可少的。选好帖、名帖是学书法至关重要的一步。所谓的好帖，就是世人公认的，书法史上有记载的。如王羲之《兰亭序》 、欧阳询《九成宫》、怀素的《自叙帖》、米芾的《蜀素帖》以及《曹全碑》 《张迁碑》 《史晨碑》等。第二，“明师”的指引。什么是明师，明白书法的老师。明师有可能是出了名的老师，也有可能是不出名的老师，但是这个老师必须是真正懂书法的老师。最后，在学习书法艺术时，必须符合书法艺术的客观规律。书法是一门具有完整体系的艺术。在书写过程中，研究笔法、结体、章法等法度，尽量体现书法的客观规律。

　　刘俊京：养生书画传播中国传统文化

　　中国书法家协会理事、北京书法家协会副主席、中华养生书画研究院院长刘俊京，他集中医、养生、佛道、戏曲、书画等于一身，是当今难得的复合型书画家。他推崇古人"颐养神性"的生活方式和人生智慧，并从古籍经典中提取修炼身心的篇章，在一番体悟琢磨后落于纸上。他的养生书画作品，使观者在欣赏艺术之美时，还能领悟到养生之道，于身心、审美皆有益。佛经作品，其内容博大精深，除佛教教义外，也包含了哲学、文学、艺术、习俗等方面的论述，是人类历史上一笔丰厚的文化遗产。 “书法本身就是一门艺术，我既然热爱，就要潜心地钻研下去!”刘俊京说。

　　展览现场