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五、章法面貌时刻翻新,笔墨精神千古不变。
(责任编辑:wanshiqin)
黄宾虹的画学思想的内核之一就是笔墨美, 大家都知道,笔墨,作为中国绘画唯一的不可替代的表现工具和表现形式,它集合了物理、情理和画理于一身,用来充分体现国画的民族性和艺术性,内涵及其地丰富。1929年,黄宾虹对前来向他拜师的林散之说,“古来历代大家,各宗各派,在技法上千变万化,但都离不开笔墨二字。书画之道,皆以笔墨为主”,又说“你的画全靠临摹珂罗版印刷品,不知用笔用墨之法,无笔无墨,何以成画?”。宾老这一生,都在用自己的绘画实践反复证明这一个真理,那就是——“国画之民族性,非笔墨之中无所见”。所以说,大家一定要认清和掌握中国画的本质,坚定自己的艺术方向。 在黄宾虹先生的画学思想中,最重要的观点就是“书画同源”。他说:“画源书法,先学论书。笔力上纸,能透纸背,以此作画,必不肤浅”,“用笔之法,从书法而来”, “中国画法从书法来,无往不复,无垂不缩,妙有含蓄,不可发露无余”。从几千年的中国美术史来看,书法家一般都能绘画,一个出色的画家必须首先是一个好的书法家,因为绘画的笔法就来自书法的用笔方法。中国画的用笔之法包括起笔、运笔、收笔三个部分,起笔和收笔讲究逆入藏锋、自然含蓄,运笔要以中锋用笔为主,在行笔的过程中要有力度。讲究一波三折,追求的是 “力透纸背”、“骨法用笔”、“力能扛鼎”,一种柔中带刚的味道,仿佛如一条出洞的灵蛇,有好像一根千年的老藤,充满了一种蓄势待发的爆发力和张力。用墨则讲究浓淡干湿宿焦积等墨法,以多种变化的墨法形成墨色的丰富的变化,从而来表现大自然的万千气象。(待续) |